Prix Versailles 2025 назвав найкрасивіші ресторани світу. Від легендарного Ladurée у Парижі до сучасного Japón у Маямі — ці простори стали взірцем архітектури, дизайну й емоційного досвіду. У статті — всі 16 переможців із фото, атмосферою та деталями.
У час, коли естетика простору стає не менш важливою за смак страв, ресторанний дизайн перетворюється на форму культурного висловлювання. Prix Versailles 2025, найпрестижніша міжнародна архітектурна премія у сфері комерційної архітектури, оприлюднила цьогорічний список ресторанів, які змінюють уявлення про гастрономічний досвід. У цьому матеріалі — 16 ресторанів-переможців, які здобули визнання за архітектурну виразність, інновації, емоційність та зв’язок з місцем. Вони не просто гарні — вони візуально резонують із культурою міста, часу й людини, що заходить усередину.
Глобальні переможці Prix Versailles 2025 — категорія «Ресторани»
Ресторан Gerbou - Дубай, ОАЕ
У самому серці Дубаю ресторан Gerbou відкриває новий погляд на еміратську ідентичність. Проєкт, реалізований Kristina Zanic Consultants разом із Tasmeem Tashkeel, переносить у затінок сучасного патіо, де відлуння традицій знаходить форму в лусках світильників, гафових стільцях та м’яких лініях верблюжої шкіри. Цей вишуканий жест до місцевої спадщини — не просто декор: 70% меню складається з локальних інгредієнтів. Це простір, де кухня та архітектура ведуть діалог мовою пам’яті, естетики й сталого мислення.
Ресторан Smoked Room - Дубай, ОАЕ
Smoked Room — це досвід, який починається ще до того, як ви сідаєте за стіл. Темний прохід з прорізами світла ніби проводить через театральну завісу у світ шефа Дані Гарсії. Astet Studio розробила інтер’єр, у якому брутальна цегла перетікає в дзеркальну латунь і прозору металеву сітку, створюючи гру тіней і вогню. Центральна сцена — стіл Omakase на 14 осіб, де готування стає ритуалом. Простір десертної зони — це інтимність, з японськими формами, що огортають в атмосферу тиші, диму і гастрономічного трепету.
Ресторан Blackswan - Пекін, Китай
У Пекіні, в художньому музеї Luo Hong, Blackswan — це не просто ресторан, а місце зустрічі архітектури та живопису. Натхненний полотном Гері Хьюма, Chris Shao Studio створив інтер’єр, де чорний лебідь перетворюється на метафору простору: у люстрі-пір’ї, у згладжених формах меблів, у монохромній палітрі. Обідній зал виходить у сад із дзеркальним озером, де іноді з’являються справжні чорні лебеді — як жива алюзія до назви. А кухня шефа В’янні Массо з французьким корінням додає цій поетичній сцені ще одну грань вишуканості.
Ресторан Ōrtensia - Шанхай, Китай
У самому серці старовинного району Чжан’юань — місця, де перетинаються історія, мода й культура сучасного Шанхаю — розташувався ресторан Ōrtensia, що став уособленням поетичного балансу між трьома культурами: французькою, японською та китайською. Заснований японським шеф-кухарем, а з 2024 року доповнений талантом китайського кондитера, цей гастрономічний дует знайшов візуальне відображення у дизайні від Chris Shao Studio. Інтер’єр насичений глибокими деталями — стеля й панелі з натурального дерева в стилі французької класики, делікатні японські акценти, а також ручне різьблення, сільська плитка й китайський лак, що додають текстурної чуттєвості. Ōrtensia — це місце, де естетика стає кулінарною подорожжю в уявний світ.
Ресторан Lobster Club - Пальма-де-Майорка, Іспанія
На південному заході Майорки, де сонце торкається моря, розташувався Lobster Club — простір, що розмиває межі між рестораном, пляжним клубом і візуальним медитаційним досвідом. Дизайнерка Sandra Tarruella перетворила простір на сучасний середземноморський маніфест: деревина іроко, полірована сталь, ручна глазурована плитка та відкритий бар із кількома обідніми зонами навколо нього створюють атмосферу невимушеної свободи. Панорамна тераса відкриває краєвид на сяюче море, а пейзажний басейн відлунює в ритмі живої музики й неспішних розмов. Lobster Club — це майже як літній фільм у реальному часі, що живе в променях сонця.
Ресторан Bouchon Carême - Гельсінкі, Фінляндія
Серед холодної стриманості півночі Bouchon Carême розквітає теплом — це гельсінський погляд на традиційний ліонський бушон. У будівлі 1900 року студія Fyra зберегла історичну ауру: відкриту цеглу, чавунні колони, старовинні арки. Проте інтер’єр не виглядає музейно — він живе: теплі кольори, масивні дерев’яні меблі, круглі вікна, що віддзеркалюють міську вулицю, — все це створює камерну, але відкриту атмосферу. Страви шефа Ханса Вялімякі — це прямий, чесний смак, зосереджений на м’ясі, сезонних овочах і простих поєднаннях. Тут усе не показне, але глибоке — і в інтер’єрі, і на тарілці.
Ресторан Ladurée Rue Royale - Париж, Франція
У самому серці Парижа, на вулиці Рю Рояль, знову відкрився легендарний салон Ladurée — мов портал у світ розкоші XVIII століття. Відреставрована чайна, яка існує з 1862 року, зберегла дух епохи Прекрасної, поєднуючи історичну спадщину з сучасною витонченістю. Усе — від фасаду з тесаного каменю до декоративного оздоблення кожного салону — промовляє про естетику високої французької культури. Внутрішні простори, зокрема салони «Шантильї» та «Наполеон», отримали нове прочитання від декоратора Корделії де Кастеллан, яка надала їм вигляд розкішного будуара Марії-Антуанетти, повного елегантності, світла і відсилання до гастрономічної класики.
Ресторан Ducasse Baccarat - Париж, Франція
У стінах колишнього особняка Марі-Лор де Ноай, де колись влаштовували заходи для французької еліти, сьогодні вирує симфонія кришталю й гастрономії. Ресторан Ducasse Baccarat поєднує спадщину Дому Baccarat із вишуканою кухнею Алена Дюкасса. Інтер’єр, створений Алієнор Бешу, — це діалог між світлом і тінню, блиском кришталю і текстурою природних матеріалів. Тут сучасне мистецтво, виняткові меблі та майстерність французьких ремісників утворюють глибоко театралізований простір, що вшановує мистецтво жити й смакувати по-французьки. Розташований біля Тріумфальної арки, ресторан є не лише місцем для вечері, а й справжнім культурним досвідом.
Ресторан Julie's - Лондон, Велика Британія
Заснований у 1969 році в богемному Ноттінг-Гіллі, ресторан Julie’s — це жива легенда, що пережила десятиліття стилів, смаків і гедонізму. Простір, оновлений студією Rosanna Bossom, зберіг свою ексцентричність, переосмисливши декадентський стиль 70-х через призму сучасного лондонського шику. Модульні мотиви, ілюстрації та яскраві кольорові акценти створюють візуальний гобелен, що поєднує спогади з іронією та теплом. Те, що колись було ексклюзивним джентльменським клубом, сьогодні стало відкритим простором для всіх, де гастрономія, культура та атмосфера легендарного минулого зливаються в одному з найстильніших місць Західного Лондона.
Ресторан Shell - Нуса-Пеніда, Індонезія
На стрімких скелях над пляжем Даймонд виникає Shell — вишуканий жест біомімікрії, втілений у бамбукових арках і стінах з утрамбованої землі. Це не просто ресторан, а архітектурна метафора раковини, відлуння форм, створених самою природою. Відсутність декору тут закономірна — нічого зайвого, лише ідея й матеріал, що працюють в єдиному ритмі. Проєкт студії Pablo Luna Studio — це діалог з ландшафтом: великі прольоти, інженерна легкість і органічні рішення, як-от пасивне охолодження чи орієнтація за вітром і світлом. Shell — не просто візуальна перлина, а маніфест стійкості: бамбук, що швидко росте, вуглецевий нейтральний і місцевий, поєднано з переробленим деревом старих яванських джогло. Shell запрошує не лише до трапези, а й до роздумів про взаємозв’язок архітектури, природи та культури.
Ресторан Coro - Орвієто, Італія
У місті, де земля пронизана підземеллями, Coro постає як тиха розповідь про світло. Відкритий у приміщенні XVI століття колишньої церкви, цей ресторан ожив під керівництвом Giuliano Andrea dell’Uva та власника готелю Palazzo Petrvs. Вони повернули не просто простір, а його дух: туфові стіни, збережений вівтар, фільтроване денне світло й сучасне мистецтво формують живий діалог сакрального й повсякденного. Coro не диктує – він нашіптує. Служба, подача, атмосфера – все підпорядковано спокійному ритму, що створює досвід глибокого, усвідомленого перебування. Це місце, де їжа стає медитацією, а час – співрозмовником.
Ресторан Seven Island - Пусан, Республіка Корея
Сім будівель, кожна — ніби окрема думка, звернена до одного з навколишніх островів. Seven Island — це спроба архітектурної поезії на острові Гадокто біля Пусана. Студія mttb створила комплекс, що розгортається як панорама: темний перший рівень, натякаючи на підводну частину острова, контрастує зі світлим другим, відкритим до неба. Тут кожен кут зору — новий ракурс на море. Дизайн стриманий, чутливий, простір — водночас камерний і широкий. Це ресторан, який не просто відображає ландшафт, а стає його дзеркалом.
Ресторан Kimyona - Ер-Ріяд, Саудівська Аравія
Kimyona — як проявлення світлини: від світла до тіні, від реальності до фантазії. Цей таємничий ресторан у центрі Ер-Ріяда, створений Azaz Architects, черпає натхнення з аналогової фотографії. Галерея входу освітлена яскравим нейтральним світлом — це очищення, після якого починається глибоке занурення. Обідній зал — наче фотолабораторія: приглушеність, червоні відблиски, текстура сталі, старовинної кераміки, каменю. Це не просто простір для вечері — це середовище, що вмикає інші відчуття. Kimyona — де кулінарія зустрічає атмосферу кіно.
Ресторан Another Smith - Та Сай Луат, Таїланд
Назва — Another Smith — натяк на родинну історію, але архітектура цього ресторану — про нове коріння. Бамбук, світло, простір. У центрі — кухня, довкола — зони, що відображають азійське бачення приватності й спільності водночас. Співпраця Thor Kaichon і TasteSpace оживила елегантну метафору китайського двору: атріум зі світлом, галереї з рухом, кафе та ювелірний бутик як контрасти одного цілого. Another Smith — не лише місце трапези, а культурна архітектура, що промовляє до серця.
Ресторан Beefbar - Нью-Йорк, США
Завсідник світової гастрономії, Beefbar з Монте-Карло, тепер звучить по-іншому в ритмі Нью-Йорка. Новий ресторан у Трайбеці — це не просто експансія бренду, а тонкий діалог з містом. Архітектурна студія Humbert & Poyet інтерпретувала ДНК Beefbar крізь призму ар-деко, створивши простір, що грає на контрастах: м’яке й масивне, графічне й текстурне, жорстке й делікатне. Високі стелі акцентують аркові вікна, через які м’яко проходить денне світло. Палюча геометрія каменю, блиск латуні, насичені відтінки меблів і витончені тканини об’єднані в композицію, що резонує з естетикою сучасного Манхеттену. Це інтер’єр не для фону — він заявляє про себе, так само як і кухня, що поєднує street food і високу гастрономію. Beefbar у Нью-Йорку — це відчуття глобальної мережі через локальну призму.
Ресторан Japón - Маямі-Біч, США
Japón — це не просто ресторан. Це місце, де японська міфологія зустрічається з духом Маямі. У дизайні Saladino Design Studios журавель — символ довголіття й краси — стає візуальною ниткою, що пронизує весь простір. Від мозаїки у вхідній зоні до вишуканих шпалер і витканих тканин — кожен елемент працює на ідею витонченості й поваги до ремесла. Справжній wow-ефект викликає окрема їдальня — кімната з розписаною сусальним золотом стелею, доповнена старовинними японськими гравюрами та картинами епохи Едо. Це атмосфера, яка переносить не лише в інший світ, а в інший час. Барна зона — ще одна демонстрація майстерності: мармурові ребра, шпалери з журавлями, виготовлені на замовлення, і приємне світлотіньове середовище. На патіо — фрески, пальми, пагода. І тиша, яка розповідає більше, ніж слова.
