Серія аудіовізуальних перформансів, що проводяться на широкій виставковій площі в музеї Nxt в Амстердамі, підкреслює роль фізичного простору у створенні захоплюючого розважального середовища. Захід, який об’єднав музикантів, художників і дизайнерів під час Amsterdam Dance Event, пропонує унікальну інтерактивну взаємодію зі звуком та візуальними образами.
Hunger to Create: коли простір стає частиною мистецтва
Під час Amsterdam Dance Event (ADE) щорічного фестивалю та музичної конференції присвяченої електронній музиці в музеї Nxt, відбулася серія аудіовізуальних перформансів Hunger to Create, яка перевертає наше уявлення про розважальне середовище. Уявіть простір, де кожен звук перетворюється на образ, де електронна музика набуває форми й текстури, яку можна буквально відчути. Це не просто шоу — це виклик нашим відчуттям і шанс зануритись у мистецтво всією душею.
Виступи включали виступ діджея та візуального жокея Dasha Rush, діджейський сет Spekki Webu у супроводі візуальних ефектів художника Матті Вільйо та шоу Vân Anh. Кожен виступ змішував живі електронні експерименти та дослідницькі візуальні ефекти, перетворюючи багатоплощинну проєкційну поверхню площею 370 кв. м у полотно для аудіовізуального мистецтва. Вони, як художники, малюють музику в реальному часі, використовуючи звукові хвилі й візуальні ефекти. Музей Nxt у цей момент став живою істотою, яка дихає в унісон із кожною звуковою хвилею. Унікальність цих перформансів полягає в тому, що кожен з них досліджує такі глибокі теми, як існування, природа, ідентичність, використовуючи візуальні ефекти та індивідуальні саундтреки, що вмить поглинають увагу глядачів. Ви не просто слухаєте музику — ви стаєте її частиною.
Клубна культура змінюється, об’єднуючи музику та мистецтво в єдине ціле. Електронна музика може бути набагато більшою, ніж просто клубна музика, і візуальний аспект у музеї Nxt наголошує на цій частині. Живі виступи стали чимось набагато більшим, ніж просто надання вражень, які виходять за рамки однонаправленого подання живого виступу аудиторії. Все більше артистів використовують простір як важливий елемент своїх шоу, перетворюючи його на щось більше, ніж сцену — на майданчик для імерсивного досвіду, який залишає незабутній слід. Можливо, це нова епоха для розважальних подій, де кожен дотик, звук, світло стають невіддільною частиною вражень. Hunger to Create підкреслює цю тенденцію, демонструючи силу залучення почуттів у проєктуванні пам’ятних та потужних розважальних вражень.
