Жодної гравітації, жодних квадратних метрів, жодних очікувань – віртуальна реальність є новим кордоном. Що архітектори та дизайнери можуть внести у метавсесвіт?
Хунн Вай – промисловий дизайнер, і, як і всі промислові дизайнери, він спеціалізується на створенні речей, які можна чіпати та якими можна маніпулювати: реальних об’єктів у реальному світі. Це може здатися очевидним, за винятком того, що Вай також називає себе «метархітектором», і його все більше цікавить проектування речей, які насправді взагалі не існують принаймні у фізичному сенсі. Це не просто цифровий дизайн або дизайн взаємодії з користувачем, що застосовується до віртуального середовища. Це щось зовсім нове.
“Все це робиться для цифрового досвіду”, – говорить сінгапурський дизайнер, який керує студією Lanzavecchia + Wai разом зі своїм італійським партнером Франчеською Ланзавек’я. «Якщо ми перейдемо в цей новий простір, званий web3, метавсесвіт, просторовий Інтернет, раптово багато речей у фізичному світі можуть більше не потребувати дотримання; такі речі, як масштаб, гравітація, як ви входите в простір. Це повний потенціал».
Вай натрапив на метавсесвіт у 2018 році, коли почав грати у відеогру Journey на консолі Playstation своєї дружини. «Я ніколи не був шанувальником відеоігор. Це здавалося дивним способом провести час», – каже він. Але в цьому було щось інше. Він видаляє всі зайві елементи управління. Ви вирушаєте туди посеред планети, покритої піщаними дюнами, і навчаєтесь по дорозі, тому що немає чітких інструкцій про те, як виконувати рух. Ти там, як новонароджений, ти розумієш, як ходити, як літати. Це досвід, який ви не можете отримати у реальному житті».
Цілеспрямовані обмеження гри та те, як вона створює імерсивне цифрове царство, що змушує гравців по-справжньому взаємодіяти зі своїм оточенням, вразили Вая як одкровення. Це була віртуальна реальність, яка не здавалася побитою чи звичайною: вона була свіжою та захоплюючою. Його все більше цікавили можливості метавсесвіту та роль, яку можуть зіграти в ній архітектори та дизайнери. «Я дитина 80-х, – каже Вай. «Я виріс на технологіях, ще до Web1, ще до комутованих модемів. Мене завжди інтригувала віртуальність, але мене ніколи не переконувало те, що вона завжди застрягла за екраном. Я вважаю, що це не такий багатий досвід, як матеріальність».
Але досвід Вая з Journey говорив про протилежне, і він переконався в потенціалі метавсесвіту, коли цифровий художник Майк Вінкельманн, він же Beeple, продав витвір мистецтва NFT близько за 98 мільйонів доларів США на аукціоні Christie’s у березні 2021 року. NFT – невзаємозамінні токени – є унікальними цифровими файлами, закодованими в блокчейні, які можна використовувати для підтвердження справжності цифрового об’єкта, а загальна глобальна вартість торгівлі NFT зросла з 82 мільйонів доларів США в 2020 році до 17 мільярдів доларів у 2021 році.
«Це вразило мене таким чином, що це було схоже на о, вау. Віртуальні об’єкти мають певну економічну цінність. Це було цікаво», – каже Вай. «Наша студія завжди виходила з розповіді історій, насамперед концепції. Ми працюємо з брендами, які можуть підтримувати дизайн на службі оповідання. [NFT Beeple] був гарною розповіддю, подобається вам це мистецтво чи ні». Для дизайнера це був знак того, що він справді може робити щось відчутне в невловимому світі. «У нас була можливість повернутися до чистої оповіді, не обмежуючись виробничими циклами. Це було неймовірно визволяючи для практики».
Вай не самотній. Через три десятиліття після того, як американський письменник-фантаст Ніл Стівенсон ввів термін «метасвіт», архітектори та дизайнери по всьому світу задаються питанням, що означає віртуальна реальність для них та їхньої професії. У певному сенсі у цьому немає нічого нового. Мультимедійна онлайн-платформа Second Life майже 20 років тому створила великий метавсесвіт. А архітектори вже багато років створюють віртуальні простори.
“Всі фізичні простори, які ми проектуємо – інтер’єри, будівлі, кампуси та міста – народжуються як метапростору”, – сказав Браян Дженсек, директор з глобального планування архітектурної фірми HOK, у дослідницькій статті, опублікованій раніше цього року. «Ми просто називаємо їх 3D-моделями. Ми вже використовуємо багато інструментів, які використовують геймдизайнери, включаючи Blender, Unreal Engine, Unity та Twinmotion для створення реалістичних віртуальних середовищ».
Різниця сьогодні полягає в тому, що з появою технології блокчейн і всього, що з нею стало можливим, від NFT до криптовалюти, метавсесвіту приділяється більше грошей та уваги, ніж будь-коли раніше. А технології, що оточують метавсесвіт, стають дедалі витонченішими. Дизайнери були вражені результатами роботи інструменту штучного інтелекту Midjourney, який може швидко створювати чудові зображення на основі всього кількох ключових слів, підвищуючи ймовірність того, що віртуальні простори можуть бути самогенерованими. Тим часом такі компанії, як Metaverse Travel Agency, працюють над новими інструментами, такими як VR-шоломи – пристрої, схожі на космонавтів, які вони називають «меташлемами», щоб створити більш захоплюючий цифровий досвід.
“Мені здається, що ці віртуальні світи насуваються на нас хвилями, і кожна хвиля наближає нас до чогось, що могло б стати корисним рішенням для нашого способу життя”, – говорить Розван Гіліч-Міку, головний редактор журналу The Singapore Architect та старший співробітник міжнародної дизайнерської фірми Hassell. Сьогодні, хоча більшість поточних розмов про метавсесвіт «зосереджена на маркетингу та монетизації речей», каже він, «архітектори можуть привнести до неї соціальну, культурну та екологічну лінзу».
Гіліч-Міку скептично ставиться до можливостей суто цифрових світів – «поточна версія метавсесвіту просто виглядає як проста версія гри для Wii», – каже він зі сміхом, – але він з ентузіазмом ставиться до того, як вона може покращити фізичний світ. «Я бачу набагато більший потенціал у доповненій реальності, як у першому кроці до віртуальної реальності. Роль, яку могли б зіграти архітектори, полягає в тому, щоб привнести хвилювання нових віртуальних можливостей, яке покращує реальний світ. Чи не могли б ви протестувати архітектурні стратегії чи стратегії розміщення у звичайній повсякденній будівлі, щоб підвищити якість досвіду?»
Келвін Чуа робить саме це. Засновник сінгапурської дизайн-студії Spatial Anatomy працює над проектом під назвою Beauty (Meta) World, який є частиною ширшого дослідження майбутнього торгових центрів Сінгапуру. Чуа пояснює, що мета полягає в тому, щоб знайти реальні способи омолодити хворі торгові центри, а також подивитися, чи можна відтворити їхній дух і культуру у віртуальному середовищі.
У даному випадку йдеться про Beauty World Centre, торговий центр, який відкрився в 1984 році на місці набагато більш старого ринку просто неба. Через віртуальний всесвіт під назвою Decentraland, що належить користувачам, проект отримує інформацію від місцевих зацікавлених сторін і перетворює її на живі відображення минулих життів Beauty World «як переповнений парк розваг для багатих, відкритий китайськими бізнесменами та японцями під час Другої світової війни. , як популярний, але хаотичний ринок просто неба в 1940-х роках, а також як новий торговий центр для переселенців, який приваблював завсідників із західного та північного регіонів Сінгапуру», – каже Чуа.
«Метавселена відкриває захоплюючі теоретичні можливості відтворення та повторного переживання різних історій місця з плином часу, які можна зібрати воєдино за участю спільноти», – додає він. Це спосіб перетворити колективну уяву на щось, що здається реальним, навіть якщо воно, строго кажучи, не відчутно.
Це почуття спільної мети є важливим аспектом: жоден віртуальний світ не може існувати без людей. «Приналежність до чогось, колективу чи спільноти – ось що справді створює простір», – каже Ерік Вонг, британський архітектор, який цікавиться спекулятивною архітектурою та віртуальними світами. «Ймовірно, тому NFT такі великі, тому що ви маєте можливість підключитися до інших».
І в іншому сенсі співтовариство – це те, як архітектори можуть зробити свій внесок у формування метавсесвіту. «Архітектори – напрочуд самовдоволені люди», – каже Вонг, який працював з японським режисером Мамору Хосодою над створенням віртуального світу під назвою U для свого анімаційного фільму 2019 Belle. “Ми не дуже орієнтовані на бізнес, але ми багато співпрацюємо”.
Сінгапурський архітектор Едмунд Тан, який керує дослідницькою студією Platform Null, каже, що хоча архітектори не обов’язково мають здатність створювати цифрові світи – він вважає, що кодування слід залишити програмістам, – їхнє навчання дає їм здатність мислити широко, про простір та досвід багатовимірними способами. На його думку, одна з найбільш розчаровує речей в віртуальних світах, що існують нині, полягає в тому, що вони, по суті, намагаються відтворити реальний світ, що відомо як скевоморфізм. “Є багато можливостей, наприклад, коли гравітація усунена із ситуації”, – говорить він.
Це те, що дуже схвилювало Ханна Вая. “Коли мова архітектури не пов’язана з гравітацією, будівельними законами, квадратними метрами, це чиста табула”, – говорить він. “Все можливо. Я можу перетворити куб зі скла на воду і газ, просто так. [Але] у світі, де ви можете миттєво досягти будь-якого ефекту, як ви контролюєте себе, щоб не переборщити? Саме тоді все повертається до зрілого почуття естетики та принципів дизайну».
Вай все більше уваги приділяє розробці нових віртуальних просторів та вражень для своїх клієнтів – версії концептуальних магазинів та вітрин наступного покоління. Але він також присвятив себе поширенню євангелії метавсесвіту. «Нам потрібний ще один кавовий столик? Інший стілець? Щоразу, коли я їду до Мілану, я кажу, що хочу перестати займатися дизайном [об’єктів], тому що там так багато всього», – каже він. Його мета зараз: «Копнути глибше і розробити інструменти для включення наступного мільйона архітекторів у метавсесвіт. Щоб створити зміну парадигми у галузі»
